Ta nhắm nghiền đôi mắt
Những ngọn đèn lung linh trước giớ bỗng vụt tắt
Mùi hương của sự trỗi dậy
Mùi hương của mật ngọt, mùi hương của sương sớm

Những trò chơi tuổi thơ
Những khu rừng xanh bao la
Những mặt hồ lấp lánh
Những dòng suối màu bạc lừng lờ trôi
Những món đồ chơi ngày xưa

(Ôi)

Cánh đồng thiên đường

Những bông hoa diệu kì
Và những kho báu ẩn khuất

Trong cánh đồng của cuộc sống
Mảnh đất thiên đường của ta

Một trái tim năm tuổi, băng giá
Một nơi ta gọi là nhà
trôi đi trên dòng chảy thời gian

Cánh đồng thiên đường

Chiếc ghế bố – vắng người nằm mơ
Chiếc xích đu gỗ – vắng lặng tiếng cười
Chiếc hộp cát – không một chú lính chì
Kì nghĩ lễ noel- không một chuyến bay

Những giấc mơ cuốn chặt lấy cuộc sống

Những bông hoa ép khô, Những báu vật vẫn khuất ẩn
Cho tới lúc, ta thấy ngôi sao đầu tiên trên bầu trời mùa thu bao la.

Ta chìm sâu vào giấc ngủ
Và thấy tất cả
Sự nâng niu, chăm sóc của mẹ
Và màu sắc của những cánh diều tuổi thơ

Ôi, cánh đồng thiên đường

I close my eyes
The lantern dies
The scent of awakening
Wildhoney and dew

Childhood games
Woods and lakes
Streams of silver
Toys of olden days

Meadows of heaven
Meadows of heaven

The flowers of wonder
And the hidden treasures
In the meadow of life
My acre of heaven
A 5-year-old winterheart
In a place called home
Sailing the waves of past

Meadows of heaven
Meadows of heaven
Meadows of heaven
Meadows of heaven

Rocking chair without a dreamer
A wooden swing without laughter
Sandbox without toy soldiers
Yuletide without the Flight

Dreambound for life

Flowers wither, treasures stay hidden
Until I see the 1st star of fall

I fall asleep
And see it all:
Mother’s care
And color of the kites

Meadows of heaven

Download

Diablo Swing Orchestra (DSO) đưa chúng ta trở lại năm 1501 ở Thụy Điển, nơi mà lịch sử kể câu chuyện của một dàn nhạc mà lối chơi nhạc của họ không giống bất cứ ai khác. Với thứ âm nhạc quyến rũ và thiêng liêng dàn nhạc đó đã tràn ngập khán giả trong cả nước, và được nhân dân từ mọi tầng lớp xã hội yêu thích hết mực. Các buổi biểu diễn của họ nhanh chóng nổi tiếng với phong cách hoang dã và mạnh mẽ đã lôi kéo được một số lượng lớn những fan ủng hộ luôn đi theo.

Trong nửa sau của thế kỷ 16 những lời chỉ trích chống lại sự cai trị của hoàng gia độc tài cầm quyền đã đẩy mạnh. Quà tặng và cống phẩm đã làm cho nhà thờ vô cùng giàu có, và tiền được sử dụng để tăng cường sức mạnh của mình trong sự bất mãn của dân chúng. Đối với nhiều người dân thì dàn nhạc DSO là một cách để họ thoát khỏi thực tế và đối phó với cuộc sống khó khăn hàng ngày.

Các nhà thờ chứng kiến những ảnh hưởng của họ đối với người dân giảm xuống và bắt đầu coi dàn nhạc DSO như những kẻ chống phá, cho rằng ý định của họ là phá hoại nhà thờ. Dàn nhạc DSO bị cấm trong tất cả các lễ hội do nhà thờ tổ chức và trong nhà thờ các linh mục nói rằng DSO là một sự xúc phạm đến Chúa Kitô. Tuy nhiên, những cố gắng nhằm giảm bớt sự nổi tiếng của dàn nhạc không thành công, nhà thờ bắt đầu sử dụng thêm các biện pháp tàn độc để giành lại quyền lực trước đây của nó. Dàn nhạc Quỷ (Devils) đã trở thành khẩu hiệu mà họ sử dụng và các thành viên ban nhạc đã bị cáo buộc tội tôn thờ và làm tay sai cho quỷ Satan. Cái tên Dàn Nhạc Quỷ cuối cùng lại trở nên nổi tiếng và trờ thành tên gọi của dàn nhạc này và mọi nỗ lực phá hủy dàn nhạc của nhà thờ đều thất bại. Không phá hủy được tình yêu và sự hâm mộ của người dân dành cho dàn nhạc, nhà thờ đã bày ra mưu kế thâm độc là đổ tôi giết người cho các thành viên ban nhạc rồi tiến hành một cuộc truy sát dã man. Hai năm sau đó các thành viên ban nhạc đã phải sống cuộc sống chui lủi ngoài vòng pháp luật, nhờ vào thức ăn và chỗ ngủ của những người dân tốt bụng vẫn còn yêu mến họ.

Để bắt được dàn nhạc nhà thờ đã ban hành một phần thưởng cho người đó có thể cung cấp thông tin dẫn đến việc bắt giữ dàn nhạc. Các khoản tiền thưởng rất lớn khiến cho dàn nhạc, mệt mỏi và kiệt sức sống như những kẻ tội phạm, nhận ra rằng tất cả đã đến và kết thúc. Họ biết rằng sớm hay muộn ai đó sẽ tiết lộ nơi ở của họ và quyết định kết thúc những ngày tháng trốn chạy chui nhủi. Nhưng trước khi làm như vậy tất cả họ đã đưa ra một lời thề rằng con cháu của họ được trao nhiệm vụ tái sinh dàn nhạc trong 500 năm và tiếp tục công việc của họ của bằng âm nhạc. Sáu bao thư đã được niêm phong và được trao cho những người tín cẩn của dàn nhạc để trao lại cho các thành viên trong gia đình của dàn nhạc.

Dàn nhạc sau đó đã thông báo buổi biểu diễn cuối cùng của họ công khai như là một buổi diễn vĩ đại nhất. Hàng ngàn người đã đến xem và ngay cả khi đám đông quá lớn khiến cho những người đứng xa không thể nghe rõ nhạc thì những tiếng hát đồng thanh của đám đông cũng làm cho buổi biểu diễn được lưu truyền mãi mãi. Nhờ có đám đông quá lớn mà ban nhạc đã biểu diễn được đến bài hát cuối cùng trước khi lính của nhà thờ xông được đến sân khấu để bắt giữ các thành viên dàn nhạc. Tất cả họ được gửi đến nhà tù và sau đó kết án tử hình bằng cách treo cổ.

Thủ đô Stockholm Thụy Điển năm 2003, thật tình cờ khi hai thành viên hậu duệ của dàn nhạc Quỷ năm xưa gặp nhau và thảo luận về âm nhạc. Ngạc nhiên hơn nữa khi sau đó họ đều đã nhận được một lá thư kỳ lạ từ họ hàng với các hướng dẫn về cách tái hợp Dàn nhạc Quỷ Devils. Cả hai đều trở nên rất vui mừng và trong khoảng thời gian ba tháng họ đã cùng nhau tìm lại tất cả con cháu dòng họ của các thành viên còn lại của dàn nhạc năm xưa.

Không may là tất cả các tài liệu gốc đã bị tịch thu và đốt cháy bởi nhà thờ từ những năm 1503. Vì vậy dàn nhạc mới thành lập đã không có được một định hướng rõ ràng nào cả. Sau một số cuộc thảo luận tỉ mỉ họ đã thoả thuận rằng âm nhạc nên giống như một phiên bản hiện đại của dàn nhạc cũ. Annlouice được chọn làm frontman của ban nhạc, chất giọng operatic mạnh mẽ của cô đã được hoàn thiện để mang lại cảm giác âm nhạc của họ thật chau truốt và tỉ mỉ. Pontus với nền tảng của một vũ công và kỹ năng lập trình sẽ chăm lo các vấn đề liên quan đến kỹ thuật hòa âm phối khí. Anh cũng chia sẻ nhiệm vụ chơi guitar và sáng tác với Daniel.  Andy đã mang một số kỹ thuật slapping mạnh mẽ và funk-licks bass theo định hướng, trong khi Andreas đảm nhận trống. Cùng với Anders, anh tạo một nền tảng Swinging vững chắc cho ban nhạc với sự kết hợp nhịp nhàng giữa điệu Swing truyền thống và phong cách symphonic metal mạnh mẽ. Johannes thì có kiến thức và kỹ thuật tuyệt vời, kết hợp với một phong cách chơi cello đầy cảm xúc biến anh trở thành linh hồn của ban nhạc.

Cùng với nhau, họ là câu trả lời cho tên gọi Diablo Swing Orchestra để tôn vinh những di sản của tổ tiên họ.

(Alex@NhacRockOnline.com)

Full album đầu tiên phát hành năm 2006: The Butcher’s Ballroom gặt hái thành công ngay tức thì và trở thành album metal gây ngạc nhiên nhất trong năm. Sự kết hợp tuyệt với giữa điệu nhạc Swing truyền thống và đại vĩ cầm (cello) cổ điển mang khiến cho album trở nên độc nhất vô nhị và được giới bình phẩm metal nhiệt liệt khen ngợi. Tất cả các ca khúc trong album đều thật đặc biệt và lạ lẫm một cách hết sức thú vị. Album này sẽ tạo cho bạn cảm giác như đang sống giữa thế kỷ 15, nghe những tiếng gầm rú cọt kẹt của những chiếc giá treo cổ đang kéo ra pháp trường hay những tiếng chuông nhà thờ thánh thót đầy ai oán hòa quyện trong nền cello u buồn phẫn nộ có 1 không hai.

featured:Diablo Swing Orchestra - Heroines

Download

Album mới nhất phát hành năm 2009: Sing Along Songs for the Damned & Delirious vẫn được đánh giá rất cao dù chất metal giảm xuống đáng kể nhưng sự kết hợp với Swing thì đạt đến một đẳng cấp cao hơn hẳn và sẽ làm hài lòng những fan của Avant-grade, những người luôn đi tiên phong và tìm tòi những điều mới lạ độc đáo trong âm nhạc.

featured:Diablo Swing Orchestra - A Rancid Romance (from the newest album)

Download

Veronika Decides to Die (Veronika quyết định tự  sát) là một tiểu thuyết của Paulo Coelho. Nó kể về câu chuyện của cô gái trẻ 24 tuổi Veronika, người dường như có tất cả mọi thứ trong cuộc sống nhưng lại quyết định giết chính bản thân mình. Cuốn sách này một phần dựa trên kinh nghiệm Coelho khi tham quan các bệnh viện  tâm thần  khắp nơi. Nó dựa trên các chủ đề về sự  điên loạn để đưa ra một thông điệp “sự  cân bằng trong tâm trí là tổng hợp của tất cả sự  điên loạn trong cuộc sống“. Nghe thì có vẻ khó hiểu nhưng khi đọc hết cuốn sách này bạn sẽ cảm nhận được nội dung âu sắc của thông điệp mà Coelho muốn truyền tải đến chúng ta.

Veronika Decides to Die đã được các nhà hát sử dụng nhiều lần, và cũng đã được sử dụng làm tài liệu tham khảo trong các môn nghệ thuật khác. Tác phẩm văn học nổi tiếng này cũng được rất nhiều nghệ sĩ  chuyển thành âm nhạc.

Tóm tắt nội dung:

Veronika là một cô gái xinh đẹp trẻ từ  Ljubljana, Slovenia  có cuộc sống hoàn hảo, nhưng vẫn quyết định tự sát bằng cách uống thuốc ngủ quá nhiều. Trong khi chờ chết, cô quyết định đọc một cuốn tạp chí.

Sau khi nhìn thấy một bài báo trong tạp chí mà tác giả hỏi “Slovenia ở đâu?”, Cô quyết định viết thư  cho toà soạn về quyết định tự tử của mình, ý tưởng của cô là đổ lỗi cho quyết định tự  sát của mình cho toà soạn vì không biết Slovenia ở đâu. Tuy nhiên kế hoạch của cô đã thất bại và khi tỉnh dậy cô thấy mình trong một bệnh viện tâm thần tại Slovenia, nơi cô được cho biết rằng mình chỉ còn sống được có 1 tuần nữa.

Sự hiện diện của cô đã ảnh hưởng đến tất cả các bệnh nhân trong bệnh viện tâm thần, đặc biệt là Zedka – người có bệnh trầm cảm lâm sàng,  Mari – người bị lên cơn hoảng loạn, và Eduard – người có tâm thần phân liệt, và cả với những người mà Veronika đem lòng yêu thương. Trong thời gian  cô bị giam giữ ở Villete cô nhận ra rằng cô không có gì để mất và do đó có thể làm những gì mình muốn, nói những gì mình muốn và được người mình muốn mà không cần phải lo lắng về những gì người khác nghĩ về mình. Như một bệnh nhân tâm thần, cô dường như không bao giờ bị chỉ trích. Bởi vì điều này  Veronika đã trải qua tất cả những kinh nghiệm của những điều cô ấy không bao giờ cho phép mình trải nghiệm, trong đó có thù hận, tình yêu và những ham muốn nhục dục.

Trong khi đó, bác sĩ tâm thần trưởng của bệnh viện Vilette, Tiến sĩ Igor, cố gắng thử  một thí nghiệm hấp dẫn nhưng đầy thách thức. Có thể bạn “gây sốc” một ai đó dựa vào ham muốn sinh tồn bằng cách thuyết phục cô ấy rằng cái chết sắp xảy ra? Giống như một bác sĩ áp dụng phương pháp điều trị khử rung cho một nạn nhân đau tim, tiến sĩ Igor đã dùng cách này để nghiên cứu về Veronika và phản ứng của cô với thế giới xung quanh mình.

Chuyển thể:

* Veronika Decides to Die đã được chuyển thể thành phim bởi Das Films với Nhà Sản Xuất Muse và Velvet Steamroller Entertainment. Bộ phim bắt đầu bấm máy ngày 12 Tháng 5 năm 2008 với chỉ đạo của đạo diễn Emily Young.  Sarah Michelle Gellar đóng Veronika cùng Jonathan Tucker, David Thewlis, Melissa Leo và Erika Christensen.  Bộ phim sẽ có cùng tên với cuốn sách.

* Bộ phim Nhật Bản, “Veronica Wa Shinu Koto Ni Shita” cũng là dựa trên Veronika Decides to Die.

* Tác phẩm văn học này đã làm nguồn cảm hứng cho ban nhạc Doom Metal Saturnus của Đan Mạch trong năm 2006, studio album thứ ba của ban đã có tiêu đề Veronika Decides To Die. Đây có lẽ là chuyển thể nổi tiếng nhất ở VN và được rất nhiều các rock fan Việt biết đến.

*Ban nhạc punk metal NoComply cũng được sử dụng các tiêu đề cho một trong các bài hát trong album của họ là album Windmills Turning Wrong Directions.

*Ban nhạc rock Nhật Aqua Timez cũng có 1 bài hát “Velonica” dựa trên “Veronika Decides To Die”.

*Ban nhạc rock  Canada Billy Talent cũng có bài “Saint Veronika” dựa trên “Veronika Decides To Die”.

(Alex@NhacRockOnline.com)

All Alone - Saturnus (from album Veronika Decides to Die

Tôi đứng đây

Nhìn những đám mây lượn lờ ngang qua

Tự hỏi rằng tại sao những nỗi đau vẫn chưa rời bỏ tôi

Nỗi đau đớn, buồn phiền, hoang mang

mãi chẳng hề nguôi ngoai bớt

(…những khoảnh khắc vui tươi ngắn ngủi sao chẳng bao giờ có)

Tôi đang bay đi xa…

Đôi tay tôi nắm chặt lấy chính mình

Cuộc sống chỉ có chính mình

Thu hoạch những nỗi buồn do chính mình gieo ra

Trên những cánh đồng do chính tôi cai quản

Đào lên sự  đen tối trong tâm trí mình

Và rồi tôi sẽ chết một mình trong cô độc.

I’m standing here
Watcing the clouds float by
Wondering why the pain never deserted me
The sadness, sorrow,
bewilderness that never left
(…the moments of joy I never kept)

I’m flying away

Holding hands with myself
Sharing life with myself
Reaping the loneliness I’ve sown
In these fields I’ve always grown
Digging the blackness from my mind
I will die all alone

Bài viết này nhằm mục đích chỉ ra những khác biệt cơ bản của metal giữa 2 châu lục có nền âm nhạc phát triển mạnh nhất và lâu đời nhất, đó là metal Châu Âu và metal Mỹ. Bải viết chủ yếu dựa trên sự quan sát và tìm hiểu về sự phát triển của heavy metal qua nhiều thời kỳ và giai đoạn lịch sử. Những tư liệu trong bài viết này được thu thập chủ yếu từ bạn bè là các metalheads ở khắp mọi nơi trên thế giới và tư liệu từ những cộng đồng metal nổi tiếng như metalarchive, metal-observer, metalstorm, metal-rules, classicrockmagazine, rollingstone,…

Thiên hạ chia ba
Theo quan điểm của tôi cũng như nhiều bạn bè yêu thích metal khác thì Heavy Metal có một nguồn gốc rất Anh Quốc. Và ở đây tôi muốn nói đến vùng Birmingham nước Anh nơi những band như Judas Priest, Witchfinder General, Napalm Death, Led Zeppelin và Black Sabbath đều có xuất phát từ đó. Thêm vào đó thành phố Birmingham là một thành phố công nghiệp buồn tẻ với bầu không khí luôn ảm đạm. Rob Halford và Glenn Tipton của Judas Priest từng nói rõ điều đó và tôi xin được trích dẫn ở đây: “chúng tôi cắp sách đến trường mỗi ngày trong tiếng máy công nghiệp và tiếng sắt thép va chạm vào nhau. Dần dần những âm thanh đó thấm nhuần vào tâm trí của chúng tôi từ khi còn là những đứa trẻ và nó sẽ được nghe thấy trong âm nhạc của chúng tôi, trong những đoạn riff và ảnh hưởng đến cách mà chúng tôi sáng tác và chơi nhạc.”

Chính vì vậy, tôi sẽ chia toàn bộ bức tranh của Heavy Metal làm 3 khu vực địa lý khác nhau và xin tạm mượn Tam Quốc Chí để vẽ lên tấm bản đồ “Thiên Hạ Chia Ba” của Heavy Metal thế giới.

1. Metal Châu Âu
2. Metal Mỹ
3. Metal Anh Quốc (xin đừng nhầm lẫn với New Wave of British Heavy Metal)

1. Metal Châu Âu phần lớn xuất phát từ Đức, Đan Mạch, Phần Lan và Scandinavi Bắc Âu. Một số ban đặc trưng của Metal Châu Âu là: Helloween, Blind Guadian, 220volt, Accept, Scorpions, Hammerfall, Stratovarius, Primal Fear, Override, Pretty Maids, Nightwish, Sentenced, v.v…

2. Metal Mỹ trái ngược với metal Châu Âu bởi nó được xuất phát và bị ảnh hưởng từ những giai điệu nhạc Blues, sự áp bức trong cuộc sống hơn là những âm thanh sắt thép chát chúa từ các nhà máy. Tiêu biểu cho Metal Mỹ là các ban nhạc như: Megadeth, Pantera, Machine Head, Anthrax, Metallica, King’s X, Trouble, Dream Theater, v.v…

3. Metal Anh Quốc sinh ra từ chính nước Anh. Nó là sự tổng hợp của những thứ tinh túy nhất trong cả Metal Mỹ và Metal Châu Âu. Bạn muốn sự giận dữ, tức tối ư? Metal Anh sẽ có, bạn muốn quay trở về thế kỷ 11 của những cuộc thập tự chinh đẫm máu ư? Metal Anh chắc chắn cũng có. Một số ban nhạc metal Anh đặc trưng là: Judas Priest, Iron Maiden, Black Sabbath, Saxon, Rainbow, Motorhead, Angel Witch, v.v…

Như vậy là chúng ta đã tóm tắt sơ lược về nguồn gốc metal ở 3 quê hương chính của heavy metal, hãy cùng đi vào phần chính là phân loại về sự khác biệt.

Phân Loại

Về mặt Âm Thanh

Mặc dù cả Metal Châu Âu và Metal Mỹ đều phải cám ơn nhạc Blues đã tạo cho họ những ảnh hưởng trong thời kỳ sơ khai, Metal Châu Âu thường thay thế Blues bằng Classical cổ điển, folk hay sau này là gothic trong khi Metal Mỹ vẫn giữ chất Blues truyền thống và thêm vào sự pha trôn của Stoner-Rock và Punk.

Metal Châu Âu thường có những giai điệu rất khác biệt và nghe khá lạ tai đối với những metalheads người Mỹ. Ví dụ: Nếu lấy những giai điệu hay những đoạn riff của Halloween và cho người Mỹ nghe, rất ít người sẽ cảm thấy hay và thích còn phần lớn sẽ thích những giai điệu, cách đánh riff của Kiss hay Megadeth hơn. Bây giờ chúng ta đưa một vài giai điệu metal Mỹ của Pantera và Korn cho người Châu Âu nghe, họ cũng sẽ cảm thấy xa lạ và phấn lớn sẽ không thích.

Bản thân tôi thì nghĩ rằng đây là một vấn đề hoàn toàn bị tác động bởi truyền thống và văn hóa chứ không hề liên quan gì đến âm nhạc.

Thực tế là người Mỹ thường có cuộc sống khó khăn hơn người Châu Âu (chúng ta không xét đến Đông Âu ở đây) và điều này ảnh hưởng đến các sáng tác cũng như cách chơi nhạc của họ. Metal Mỹ vì vậy thường thô hơn, khô khan hơn và luôn mang chút giận dữ cay nghiệt. Ở một khía cạnh khác, Metal Mỹ lại gặt hái thành công về thương mại tốt hơn. Những ban glam metal của thập niên 80 như Poison, Bon Jovi, Warrant, Cinderella, v.v… là hiện thân của điều này. Tôi nghĩ là họ phải cám ơn David Lee Roth của Van Halen và sau này là Motley Crue vì đã đi tiên phong trong thể loại đó. Thuật ngữ tót nhất cho thể loại metal thương mại hóa này có lẽ là “Album-Oriented Rock” (AOR), những album luôn thành công về mặt thương mại với số lượng bán rất lớn. Thể loại metal này thu hút một lượng lớn người nghe ở rất nhiều khu vực địa lý khác nhau, người nghe cũng ở nhiều độ tuổi và thuộc nhiều tầng lớp khác nhau trong xã hội. AOR được xem là một phát minh của người Mỹ và mang đậm nét văn hóa Mỹ. Tuy nhiên những nghệ sĩ đứng ngoài vòng xoáy của thương mại hóa, thoát khỏi sự cám dỗ của vật chất và tiền bạc vẫn dành được sự tôn trọng đáng kể trong công chúng.

Châu Âu cũng có những ban nhạc khá thành công về thương mại như Pet Shop Boys, A-ha, v.v… nhưng âm nhạc của họ lại chủ yếu là Pop-Rock pha lẫn techno và có rất ít phần là heavy metal. Trong khi những ban heavymetal thực sự của Châu Âu và Anh Quốc trong thập niên 80 thì đa số là “Song-Oriented Rock” (SOR), có nghĩa là âm nhạc của họ chú trọng vào chất lượng của từng bài hát mà không quan tâm quá nhiều đến sự thành công thương mại của cả album như metal Mỹ. Metal châu Âu thường chú trọng vào giai điệu, cấu trúc bài hát và sau này có thêm nhiều ảnh hưởng từ Goth (Goth ở đây là sự kết hợp âm nhạc với những nhân vật cổ điển, thần thoại hay lịch sử – xin đừng nhầm lẫn với Gothic Metal). Do chú trọng trau chuốt giai điệu cho thật đẹp, thật độc đáo nên sẽ rất khó tìm ra một ban metal Châu Âu chơi thứ metal thô ráp và khô khan như kiểu Pantera ở Châu Âu. Bất cứ ai yêu thích heavy metal đều có thể dễ dàng nhận ra sự khác biệt này, bạn có thể nhầm lẫn giữa Metal Anh Quốc và Metal Mỹ, những nếu bạn nhầm Metal Châu Âu với metal Mỹ thì chứng tỏ là hiểu biết vè metal của bạn vẫn còn quá thấp. Tất nhiên là cũng có những trường hợp ngoại lệ (những band metal Mỹ như Savatage hay Manowar).

Người Nghe
Những metalheads Châu Âu đa số là những người học hành đến nơi đến chốn, có giáo dục và đồng thời cũng có một cuộc sống khá thoải mái dễ chịu. Người Châu Âu cọi metal như một trò chơi, một thứ để giải trí và xem việc thu thập những bộ đĩa metal là một trò chơi sưu tập. Trong khí đó người Mỹ chỉ giải trí và tiêu khiển và sưu tập những bộ truyện tranh quý hiếm hay những đồng tiền cổ có giá. Metalheads Châu Âu có thể là một anh chàng mạnh mẽ to con, một anh thư sinh ốm yếu, một ông giám đốc to béo hay bất cứ ai khác. Trong khi đó, metalheads Mỹ đa số là tầng lớp lao động, những người luôn có cuộc sống vất vả tất bật và một chút gì đó bất mãn với cuộc sống. Tuy nhiên điều này hiện nay cũng đang thay đổi dần và metalheads Mỹ đang tiến gần hơn tới metalheads Châu Âu.

Tôi cũng chú ý thấy sự khác biệt đáng kể trong đám đông metalheads ở những buổi nhạc sống (live concert). Metalheads Châu Âu thường hát cùng và sử dụng unison (đầu đập cùng một lúc, hoặc đưa ra “devil horn” cùng một lúc) để hỗ trợ các ban nhạc. Điều này gần giống như cách họ cổ vũ các đội bóng trong trận đấu bóng đá. Trong một số live concert lớn các metalheads Châu Âu sẽ đồng thanh hát điệp khúc với ca sĩ hay tạo những làn sóng âm thanh theo nhịp giai điệu guitar.

Người Mỹ trái lại phải chịu ảnh hưởng của chủ nghĩa cá nhân qua cuộc sống và nghề nghiệp của mình vì vậy cách họ hưởng ứng trong một buổi live concert cũng rất đa dạng và khác nhau. Nếu một nghệ sĩ trên sân khấu hét to: “Hãy hét lên cùng tôi nào Chicago”, bạn có thể nghe “yeee!” “aaaa!” hay “ooo!” cùng một lúc và tiếng hét sẽ dừng lại ở những khoảng khác nhau, do đó, nó sẽ gần như âm thanh tiếng ồn ở sở thú khuếch đại, nhưng dù sao nó sẽ lớn. Chỉ cần nhìn vào các buổi hòa nhạc sống Iron Maiden’s ở Long Beach Arena, nơi mà Bruce Dickinson hét với đám đông: “Hét to cho tôi Long Beach”. Bạn không thể nghe rõ một âm thanh cũ thể nào cả, tôi chắc chắn nó lớn như là địa ngục, nhưng chủ yếu là tiếng ồn. Tuy nhiên nó không thể hiện được cảm xúc của người hâm mộ vào khoảnh khắc đó.

Nếu một ai đó hét: “Hét lên nào Madrid” bạn sẽ nghe thấy những giàn đồng thanh cùng hét vang lên và sẽ dừng lại gần như cùng một lúc!, cứ như thể đã được sắp xếp trước khi ra lệnh. Cách mà họ tham gia hưởngng ứng cũng tương tự như cách họ đồng thanh cổ vũ cho đội bóng của mình trong một trận bóng đá ở châu Âu. Iron Maiden một lần nữa là ví dụ tốt về điều này. Chỉ cần nghe Fear Of The Dark trong  một live concert Châu Âu, bạn sẽ nghe thấy khán giả hát điệp khúc cùng với ban nhạc và tạo ra những làn sóng âm thanh hòa cùng giai điệu bài hát.

Tôi nghĩ điều khác biệt này cũng là ảnh hưởng bởi văn hóa chứ không phải âm nhạc. Người châu Âu thường sống, làm việc và giao tiếp gần với cộng đồng và gia đình trong suốt cuộc đời của họ để họ có cảm giác gần gũi hơn của cộng đồng và sự đoàn kết. Tôi nghĩ rằng điều này được phản ánh trong các sự kiện lớn, các lễ hội văn hóa, âm nhạc, giải trí diễn ra khắp Châu Âu. Những live concert rock hay những trận bóng đá là những ví dụ điển hình về tinh thần đòan kết cộng đồng của người dân Châu Âu, chính vì vậy mà không khí trong một đêm nhạc rock ở Châu Âu luôn cuồng nhiệt và hấp dẫn.

Trong khi đó ở Mỹ thì phần lớn người Mỹ không có một công việc hay thậm chí chỗ ở cố định, họ thay chỗ làm và chuyển địa chỉ còn nhanh hơn tôi thay quần áo. Chính điều nàu làm cho tính cộng đồng và tinh thần đoàn kết ở Mỹ giảm hẳn, thay vào đó là chủ nghĩa cá nhân sẽ luôn được ưu tiên. Chỉ cần đi đến những trung tâm giải trí, các sự kiện lớn và các buổi hòa nhạc sống bạn sẽ cảm nhận được ngay điều này.

Về mặt lời hát (lyric)
Trong heavy metal Mỹ, lời ca được tập trung hơn vào thực tế cuộc sống và rất hay phản ánh về các tệ nạn xã hội (đặc biệt là nghiện ngập, giới tính, tội phạm, nghèo đói, vv) và người hâm mộ sẽ trả lời cho phù hợp. Khán thính giả người Mỹ cũng phải quan tâm tới lyrics nhiều hơn khán thính giả châu Âu. Điều này có thể được chỉ vì tiếng Anh là ngôn ngữ mẹ của họ.

Vẫn có một ngoại lệ ở một số nước Đông Âu khi khán giả để ý đến lời ca của các ban nhạc địa phương của họ (như Divlje Jagode, Vatreni Poljubac) trong khi không quan tâm đến lỷic của ban ban nhạc nước ngoài nổi tiếng  (như Judas Priest, Iron maiden, vv).

Metal Châu Âu thường che giấu những khiếm khuyết về lyric bằng kỹ năng hoà âm phối khí tuyệt vời, các nghệ sĩ Châu Âu chăm chút cho các giai điệu của họ thật tỉ mỉ và chau chuốt. Lời ca của Metal Châu Âu thì thường là những câu chuyện thời trung cổ và chủ đề Goth nói về những nhân vật anh hùng, thần thoại, tưởng tượng và những trận đánh lớn. Khán giả châu Âu muốn thực sự được hoà nhập vào không gian và thời gian của từng bài hát trong khi nghe ca khúc metal, trong khi metalheads Mỹ muốn có được một sự đồng cảm, một nỗi khốn khó  mà ai đó phải chịu chung số phận như mình. Nói chung, metal Mỹ muốn mang đến những thực tế được phản ánh trong cuộc sống hằng ngày..

Ngày này, khoảng cách này đang dần được thu hẹp và chỉ còn mang tính tương đối, nhưng nó vẫn đúng trong đại đa số những người yêu thích rock-metal ở Mỹ và Châu Âu, chính vì vậy bạn  có thể thấy ở Châu Âu metal vẫn phát triển mạnh trong khi ở Mỹ thì Alternative lại được ưa chuộng hơn.

Kết luận
Có sự  khác biệt lớn trong âm thanh, lời ca và cách một ca khúc được trình diễn giữa metal Mỹ và metal Châu Âu,  một sự kết hợp tuyệt vời giữa Châu Âu và Mỹ chính là metal Anh Quốc.  Đó là thứ metal sẽ mang đến cho bạn những ưu điểm của Mỹ và Châu Âu và làm thoả mãn một fan metal trung lập không bị ảnh hưởng bởi một nến văn hoá cụ thể nào.  Ví dụ như một fan metal từ một hành tinh nào khác rơi vào thế giới của chúng ta, chắn hẳn người đó sẽ cảm thấy thích Metal Anh  nhất.

Lưu ý: Tất cả những gì tôi đã nói trong bài viết trên là khá chung và có nhiều ngoại lệ đối với các phân tích, nhưng quan điểm của tôi là chỉ ra sự khác biệt cơ bản và tất cả đều dựa trên những quan sát thực tế. Bản thân tôi cảm thấy phong trào nghe rock ở Việt Nam có khuynh hướng Châu Âu nhiều hơn là Mỹ, các rock fan Việt Nam có lẽ đa số còn quá trẻ, trong độ tuổi mơ mộng (day dreamming) và chưa phải trải qua nhiều khó khăn trong cuộc sống đồng thời cũng do những hạn chế về ngoại ngữ nên không cảm nhận được cái hay của rock và metal Mỹ.

Một số ngoại lệ

Các ban nhạc Mỹ chơi phong cách Châu Âu:

Savatage (Florida)

Manowar (New York)

Jag Panzer (Colorado)

Kamelot (Florida)

…

Các ban Châu Âu chơi phong cách Mỹ:

Hellacopters (Thụy Điển)

Bad Company (Anh Quốc)

Whitesnake – 1 số ca khúc (Anh Quốc)

Deep Purple – 1 số ca khúc (Anh Quốc)

Accept (Đức)

…
(Alex@NhacRockOnline.com)

Trong sự nghiệp âm nhạc lẫy lừng của mình, Alice Cooper là hiện thân của sự sáng tạo, tình yêu cháy bỏng với rock và một tinh thần làm việc hết sức chuyên nghiệp, những buổi biểu diễn của ông luôn đem lại bất ngờ thú vị và làm cho người xem luôn thoả mãn khi ra về.

Nếu có những giọt lệ lăn trên má
Nó sẽ làm em lạnh buốt đến tận xương tủy
Nó sẽ làm em run sợ, cưng ơi…
Trong mắt em ẩn hiện một trái tim đang đau nhói
Và anh biết không, em sẽ chẳng bao giờ khóc, không bao giờ đâu anh…

Đôi khi em uống cho đến lúc say mềm
Cho đến khi Tivi đã tắt ngấm
Em có thể cô đơn nhưng chẳng bao giờ cô độc một mình
Và em ngồi nhìn đêm dài dần trôi qua
Nhưng em sẽ không bao giờ khóc

Hãy lấy đi, lấy đôi mắt em đi
Bởi đôi lúc em muốn là một kẻ mù lòa
Đập nát trái tim, hãy đập nát trái tim đã hóa đá
Mở toang trái tim em và xin đừng bỏ nó cô đơn một mình
Bởi nó là tất cả những gì em dành cho anh

Hãy tin em cưng ơi, đó là tất cả của em
Một trái tim trinh nguyên chưa thuộc về ai cả
Và anh biết không em sẽ chẳng bao giờ khóc
Em sẽ chẳng bao giờ khóc đâu anh…
(thanks NA đã gửi bản dịch)

If there’s a tear on my face
It makes me shiver to the bone
It shakes me, Babe
It’s just a heartache that got caught in my eye
And you know I never cry, I never cry
Sometimes I drink more than I need
Until the TV’s dead and gone
I may be lonely
But I’m never alone
And the night may pass me by
But I never cry
Take away, take away my eyes
Sometimes I’d rather be blind
Break a heart, break a heart of stone
Open it up but don’t you leave it alone
‘Cuz that’s all I got to give you
Believe me Babe, it ain’t been used
My heart’s a virgin, it ain’t never been tried
and you know I never cry
and you know I never cry
and you know you know you know you know
I never cry, I never cry
Break a heart, break a heart of stone
Open it up, but don’t you leave it alone
‘Cuz that’s all I got to give you
Believe me Babe, it ain’t been used
My heart’s a virgin it ain’t never been tried
And you know I never cry
I never cry

Một đêm tuyệt vời và mọi thứ sẽ tốt thôi
Đi thôi, đi thôi, đến với anh đêm nay
Và anh sẽ là của em cho đến khi bình minh trở lại

Ôi cưng ơi thời gian của chúng ta đã đến
Anh và em như 2 con thuyển xa lạ
Lênh đênh trên biển vắng và tình cờ gặp nhau
Thật tuyệt vời có phải không em?

Vậy thì hãy cùng đi thôi đi đến một nơi chỉ có 2 ta
Và tận hưởng những giây phút bên nhau đêm nay

Ôi đêm nay, mọi thứ đều tuyệt diệu
Đi thôi, đi thôi em, đến với anh đêm nay
Và ta sẽ thuộc về nhau cho đến khi ánh bình minh trở lại

Hỡi cưng ơi xin đừng trêu đùa anh nữa
Nhịp sống vẫn trôi nhanh dù em có chần chừ lưỡng lự
Xin em đừng lãnh phí thêm thởi gian
Anh biết rằng em đang đắn đo suy nghĩ
Nhưng anh chỉ cần một phụ nữ thẳng thắn mà thôi
Để giúp anh vượt qua những đêm dài đơn độc
Vậy thì hãy đi thôi, đi thôi em ơi
Hãy cùng nhau tận hưởng những giây phút thật tuyệt vời

Ôi đêm nay, mọi thứ đều tuyệt diệu
Đi thôi, đi thôi em, đến với anh đêm nay
Và ta sẽ thuộc về nhau cho đến khi ánh bình minh trở lại

Baby let’s move cause you know that the light here
Really hurts my eyes
I come from a world where the light is dim
And the people not so jive
So fine, you know it’s gonna be
So come on, come on, come on, come one baby
Come on if you want it to be

Oowatanite, everything’ll be alright
Come on, come on, love me tonight
And I’ll be yours till the sun comes up

Ooh baby, you know the time is right
We are the light of two foreign
ships, passing in the night
So fine, you know it’s gonna be

So come on, come on, come on, come on baby
Come on if you want it to be

Oowatanite, everything will be alright
Come on, come on, love me tonight
And I’ll be yours till the sun comes up, again

Oowatanite, everything’ll be alright
Come on, come on, love me tonight
And I’ll be yours till the sun comes up

Ooh baby, don’t hang me on the line
Life don’t wait if you hesitate,
come on quit wasting time
I know, you wonder if it’s right
I just need a straight-shootin’ woman
to get me through the night
So come on, come on, come on, come on baby
Come on if you want it to be

Oowatanite, everything’ll be alright
Come on, come on, love me tonight
And I’ll be yours till the sun comes up, again

Tonight we ride on clouds of fire
We’re damned by gods our deaths conspired
We fear no mortals in these worlds
The gift we give you is your soul

Fly with us tonight

The sky
Will wake
Black fire
Will break

Fly on through the night
We built an alliance
Our numbers are strong

We gather
But we don’t pray to gods
What fools what lunatics
They must think of us

On this night we will journey
Far beyond this world
And you must know that we will never
Come back home again

But now we must fly
Beasts in the night
Tragic in the sky
Battlefield in sight

Storm gathers strong
Cold blackened flame
Tell us our future
Stories of the slain

Fire grows strong
Freezing our skin
Vision is clouded
The rain will begin

Dangerous creatures
Those that opposed us
Raped all their power
Bartered with warlocks
Cheated the demons
For ancient spells
The blackened fire
Waits to consume us

So now we’ll say goodbye
Because tonight we die
So we say goodbye
So we’ll say goodbye
We die

Tonight we ride on clouds of fire
We’re damned by gods our deaths conspired
We fear no mortals in these worlds
The gift we give you is your soul

Ca khúc này được trích ra trong album mới nhất “Classical Conspiracy” của ban nhạc symphonic metal Epica, Hà Lan bao gồm những bài classical kinh điển của các nhà soạn nhạc lừng danh như “Dies Irae” (của Giuseppe Verdi: “Requiem”), “Adagio” (của Antonín Dvorák: “New World Symphony” (9th symphony)), “Presto” (của Antonio Vivaldi: “The Four Seasons”), “Montagues and Capulets” (của Sergei Prokofiev: “Romeo and Juliet”) và “Stabat Mater Dolorosa” (của Giovanni Battista Pergolesi: “Stabat Mater”). Ngoài ra còn có những soundtrack của các phim điển ảnh nổi tiếng như “Spider Man”, “Star Wars” hay “Pirate of The Caribean” được chơi lại theo phong cách symphonic metal hoành tráng và mạnh mẽ.

…

There is a town in north Ontario,

With dream comfort memory to spare,

And in my mind I still need a place to go,

All my changes were there.

Blue, blue windows behind the stars,

Yellow moon on the rise,

Big birds flying across the sky,

Throwing shadows on our eyes.

Leave us

Helpless, helpless, helpless

Baby can you hear me now?

The chains are locked and tied across the door,

Baby, sing with me somehow.

Blue, blue windows behind the stars,

Yellow moon on the rise,

Big birds flying across the sky,

Throwing shadows on our eyes.

Leave us

Helpless, helpless, helpless.

Rã rời

Dịch giả : Vũ Hoàng Linh

Có một thị trấn nhỏ ở Bắc Ontario

Nơi có giấc mơ, nỗi nhớ, niềm an ủi

Nhưng tôi muốn tới một nơi xa xôi nào đó

Ở nơi đó, tất cả sẽ đổi thay.

Khung cửa sổ xanh, xanh dưới ánh sao

Mặt trăng vàng vươn dần lên cao

Lũ chim lớn bay ngang bầu trời

Thả bóng tối vào mắt chúng tôi

Khiến tôi cảm thấy

Rã rời, rã rời và yếu đuối

Em yêu ơi, em có nghe lời anh nói?

Những chiếc xích khóa, giăng ngang khung cửa

Em yêu ơi, dù sao xin hãy hát với anh.

Khung cửa sổ xanh, xanh dưới ánh sao

Mặt trăng vàng vươn dần lên cao

Lũ chim lớn bay ngang bầu trời

Thả bóng tối vào mắt chúng tôi

Khiến tôi cảm thấy

Rã rời, rã rời và yếu đuối

Rã rời, rã rời và yếu đuối.

Đối với những fan của heavy metal, đặc biệt là Viking metal thì The Outlander là một phim tuyệt vời. Trong phim này bạn sẽ được phiêu lưu vào những cuộc chiến ác liệt của các chiến binh Viking bắc Âu. Câu chuyện về chàng dũng sĩ Kainan từ một hành tinh xa lạ lọt vào thế giới của một bộ tộc Viking và cùng họ chiến đấu đánh lại quái vật Rồng Lửa hung ác. Một phim rất hay dành cho những người yêu thích Viking metal.

Link download phim này:

http://www.megaupload.com/?d=62GBBZMJ

http://www.megaupload.com/?d=RINVSM5B

http://www.megaupload.com/?d=JROZHKBK

http://www.megaupload.com/?d=UYVWNL7R

http://www.megaupload.com/?d=BOXXZEXR

http://www.megaupload.com/?d=GIDUCJ9Q

http://www.megaupload.com/?d=IVVF8D9X

Cảnh Kainan thi đấu trò chơi Shield – một trò chơi truyền thống của các chiến binh Viking.

Bonus: Turisas – Battle Metal (scences from The Outlander)